中世纪的大学，最重要的功能并不是经院哲学的观念，而是它操练出的思辨能力。但是，更重要的是，作为中世纪核心基建的城镇，在塑造市场的同时，也为背井离乡的大学生提供了最重要的活动场所，他们在那里赌博、饮酒、捣乱、造反，而这恰恰是练习共同体的重要条件！

当你在看 Alan Kay 的东西时，试着不要去想计算机技术，而是去想一个不同的社会，这个社会人们可以在计算机媒介提供的新的维度下进行自如的思考和辩论。 不要去想「写代码 coding」 (那些是墨水和金属类型的问题，已经过去了)，也不要去想「软件开发者 software developers」（中世纪抄写员只有在非文化社会中才合理）。 而是去思考 modeling phenomena、modeling situations、 simulating models 以及 gaining a common-sense intuition for nonlinear dynamic processes。在这个新社会中，每个受教育的人都可以做这些事。正如我们今天在书写的媒介下阅读或书写复杂的逻辑论证一样简单和自然。

「阅读」 曾经是那些少数神职人员（牧师、僧侣）的特权，他们负责给大众传达不容置疑的神圣真理。而今天，阅读成为了每个人做的事。想象一个世界里，科学不再是少数人的特权，向大众传达不容置疑的真理，而是每个人做的事情。而这个世界就是 Alan Kay 想要创造的世界。

十几年前我第一次听到机会成本的概念时，觉得这有什么了不起，不就是要算一下替代选项嘛。十多年过去了，我越来越感到自己离完全理解这个概念还远着呢。信的结尾，我就把我已经理解的皮毛用简短的忠告写给你：

In Rifkin’s 2001 book Age of Access, he anticipated a society not unlike the one we’ll soon have, where “every activity outside the confines of family relations is a paid-for experience, a world in which traditional reciprocal obligations and expectations—mediated by feelings of faith, empathy, and solidarity—are replaced by contractual relations in the form of paid memberships, subscriptions, admission charges, retainers, and fees.”

社会部门在治理领域对文化层面的关注采取行动。 一个例子是20世纪中期，在美国的国家历史保护信托基金和英国的英国遗产和国家信托基金等组织的推动下，建筑的 “历史保护 "突然占据了主导地位。 通过他们，文化宣布，以时尚的速度改变服装是可以的，但不能改变建筑；以商业的速度改变租户是可以的，但不能改变建筑；以基础设施的速度改变交通是可以的，但不能改变街区。 "如果我们社会的某些部分要加速，"这些组织似乎在说，"那么其他部分就必须放慢速度，以保持平衡。” 即使是纽约市，曾经是美国最喜欢拆迁的大都市，现在也在保护其市中心。 文化的庞大慢动作舞蹈保持着世纪和千年的时间。 它比政治和经济历史更慢，它以语言和宗教的速度前进。 文化是整个民族的工作。 在亚洲，当你离开城市，徒步回到山区，穿越时空回到偏远的乡村文化中时，你就会向文化投降，那里的变化是世纪性的。 在欧洲，你可以从术语中看到，自1500年以来，月份的名称（管理）发生了根本性的变化，但黄道十二宫的名称（文化）几千年来都没有改变。 欧洲最棘手的战争是宗教战争。 …… 文明各层之间的权力划分让我们对一些忧虑有所放松。 我们不必对技术和商业的快速变化感到遗憾，而政府控制、文化习俗和 “智慧 "的变化却很缓慢。 那是他们的工作。 此外，我们不必担心不稳定的正反馈循环（如奇点）会使整个系统崩溃。 这种破坏通常可以被隔离和吸收。 步调层的总效果是，它们在整个系统中提供了一个多层次的纠正、稳定的反馈。 正是在步调层之间的明显矛盾中，文明找到了它最可靠的健康。

“要知道谁是上海最狡猾的人，二房东是也。”尽管二房东名声很差，但当二房东赚钱却是不争的事实，所以许多房客都乐意当二房东。那年头人们过年走亲访友的时候常会送上这么一句祝福：“今年你们要做二房东了！”

近代上海人被定型为：精明、足智多谋、会算计、头脑灵活、适应性强、随机应变。这些特性都与商业有关。

上海人的分类标准是含糊的、不明确的。上海人既不是由出生地，也不由语言决定。大多数上海人不出生在上海，他们用各式各样的口音说着上海方言。……有资格成为上海人的一条标准是“见多识广，仰着头看高楼看半晌，围着外国人看半天，对着橱窗面露讶异之色，大抵不是上海人”。

-吉祥寺（きちじょうじ、Kichijoji）是东京都武藏野市以吉祥寺车站为中心的区域及同市的广域地域名。

我大胆预测一下：2017年内绝对会有国产网剧抄袭这个概念，搞一个上海版或者北京版，宣传时坚称自己是国内首部清新文艺治愈系电视剧，主角估计会操旅游卫视主持人腔，每集客串的是各种假脸网红，大家拭目以待吧

然而，中国并未诞生真正意义上的城市杂志，《新周刊》只算是补了空而已。说起城市杂志，中国欠缺《纽约》或《纽约客》，充其量是众多DM杂志，有一本叫《城市中国》的，在学界与建筑师之间打转，其他有《TIME OUT北京》也只讲吃喝玩乐。中国欠缺真正意义上的城市杂志，这也正是地方政府或地产商频频找《新周刊》做题材的原因。 《新周刊》的城市叙事从排榜、命名、摇旗呐喊开始，逐渐转入不断循环的反思与批判，以及其后的城市专题报道，大致经历了三步曲。 王鲁湘曾谓《新周刊》为“游走10年的都市顽童”，即使是说一些沉重的话题，也是跳着舞告诉你。这位顽童的问题直指核心，是戳穿皇帝的新装里的那个大胆的小孩。

经验贬值了。战略性的经验被战术性的战斗所取代，经济经验为通货膨胀代替，身体的经验遭遇到现代化机械战争的挑战，个人的道德经验被当权者操纵。

讲故事的人取材于自己亲历或道听途说的经验，然后把这种经验转化为听故事的人们的经验，讲故事存在于人与人的交流当中。长篇小说的作家们则闭关独处，埋头写作他们的作品，也就是长篇小说艺术诞生于那些离群索居的艺术家。这样的写作者，已不能通过展示自身最深切的关怀来表达自己。他们也无心于追寻说教，对读者也没有什么“教育引导”的愿望。写小说，意味着在人生的历程里，把那些属于个人经验的不可言说和交流的方面，以一种极致化的方式表达了出来。

新闻消息通常并不比先前世纪的故事报告更为准确，但早期的传说故事总是借助于奇迹吸引人，而新闻消息则一定要听来合情合理不可。由于这点，新闻消息传播与讲故事的精神是相互背离的。现在的消息传播几乎没有任何有助于讲故事的方面，而现代技术的一切都在促进消息的传播。事实上，讲故事的艺术一大半的奥妙，正在于讲述故事避免说得十分清楚。

「设计上海」2021将延续其作为亚洲领先设计盛会的庞大规模与巨大商业价值实力。展会自2014年创办以来，已向全球观众展示了来自国内外领先品牌的前沿设计作品。2020年“设计上海”在原本当代、精典、厨卫、办公、新材料&应用五大展区基础上再次扩张，呈现——支持新生设计力量的“Talents”展区与汇集前沿精美配饰设计作品的配饰设计馆；作为每年展会中的重要组成部分，限量设计馆再次网罗全球限量设计臻品。除此之外，“设计上海”还致力通过“新天地设计节”等一系列城市创意设计活动，推动富有创见的对话与思想交流。