JAAA… Na een (ongepland) reces van precies twee maanden is je favoriete nieuwsbrief F22T weer terug! (Dank voor jullie berichtjes in de tussentijd, fijn!)
Met 22 (stiekem weer een paar meer) nieuwe kunst- en cultuurtips (voor cultuurliefhebbers én -professionals). Niet goed? Geld terug!
JAAA… Vanaf morgen zendt de VPRO een 10-delige, speciaal voor televisie gemaakte bewerking van het zes uur durende stuk Romeinse Tragedies uit, van Internationaal Theater Amsterdam (ITA). Ivo van Hove regisseerde het stuk, waarin drie tragedies van Shakespeare samenkomen: Coriolanus, Julius Caesar en Antonius & Cleopatra. Het is de grootste Van Hove-productie ooit en werd wereldwijd bejubeld. Met hoofdrollen voor Gijs Scholten van Aschat, Hans Kesting, Chris Nietvelt en Marieke Heebink.
Interview met Wouter van Ransbeek, creative director ITA, over de strategie achter ITALive.
“Het is een heel interessante zoektocht. Hoe je een theaterervaring die sterk leeft van de relatie tussen publiek en acteurs kan vertalen in een medium dat veel toegankelijker is en geen beperking in geografie heeft. En waar je eigenlijk een veel breder publiek mee kan bereiken. Dat is een nieuwe tak van sport, een zoektocht naar een nieuwe artistieke vorm.”
Wouter van Ransbeek (creative director ITA) in gesprek met Harald Dunnink (Momkai, De Correspondent, Hymn) over ITALive.
‘Wat als een wereldwijde pandemie je dwingt om dat wat je juist in het echt maakt, plots te vertalen naar al die schermen? Naar streams, naar social, naar digitaal. Wat maak je dan?’
Harald Dunnink start samen met Thomas de Vrij een nieuw digitaal theater: Hymn. Ontworpen om muziekliefhebbers een nieuwe streaming ervaring te geven. Hymn opent op 9 juni met een digitaal concert van Davina Michelle.
De Vrij: ‘Vroeger bouwde ik met mijn broertjes concerten na in de tuin omdat ik een live optreden toen al een ultieme beleving vond. De gemeenschappelijke emotie die je als publiek en artiest ervaart is uniek. Dat gevoel mis ik in veel online oplossingen nog en daar willen we met Hymn verandering in brengen. Het digitale mediaformat is voor ons echt kunst en daarmee leidend voor de shows die we produceren. Hierdoor kunnen we het publiek en de artiest in ons digitale theater op een nieuwe manier met elkaar in verbinding brengen.’
Een gloedvol betoog van Ann Demeester, kunstcriticus en directeur van het Frans Hals Museum, over het belang van cultuur: “We zijn geen discodip, we behoren tot de schijf van vijf”.
Ondanks het versoepelen van de coronamaatregelen zijn de deuren van theaters en musea nog altijd gesloten. Valt dit nog wel langer uit te leggen?
Een gloedvol betoog van Ramsey Nasr, dichter, schrijver, acteur en regisseur, over de verwaarlozing van de fundamenten van de samenleving en het failliet van het rendementsdenken en neoliberalisme.
We zijn de fundamenten van onze samenleving als ornamenten gaan beschouwen, waarschuwde Nasr eerder. Nu is er een nieuw boek (dank voor de tip Dirk!), waarin hij analyseert waar het misging in de samenleving en ook hoe het verder moet.
‘Een indringende hartenkreet én een politieke oproep tot opstand. Tegenover de chaos van deze tijd plaatst Nasr een urgent maar hoopvol geluid voor een land en wereld in crisis.’
Televisieregistratie van de veelgeprezen theatervoorstelling Citizen K. van Sadettin Kirmiziyüz. Televisieregie door Julius Ponten (Rabat, Wolf).
Een hyperpersoonlijke vertelling van Kirmiziyüz die laat voelen hoe geniepig identiteitspolitiek en racisme werken.
‘De tv-bewerking van Citizen K. is nóg beter dan het al bijna perfecte origineel. De lenige performer Sadettin Kirmiziyüz is het hypnotiserende middelpunt van de voorstelling. Navrant, opzwepend en onontkoombaar; Ponten vond de volmaakte tv-vertaling voor Citizen K.’ (Volkskrant ★★★★★)
De televisiefilm De zaak Shell is een bewerking van de gelijknamige, veelgeprezen voorstelling. In aanloop naar de historische uitspraak in de historische rechtszaak tegen Shell, hielden de hoofdrolspelers in de klimaatcrisis een ultiem pleidooi over hun verantwoordelijkheid.
Tot vorig jaar vaste prik: met Pinksteren vier dagen lang van live jazz genieten (samen met Koen en Bartho) in de binnenstad van Den Bosch. Vorig jaar ging Jazz in Duketown niet door, dit jaar tuigde de festivalorganisatie een indrukwekkend online alternatief op. Vier dagen lang live-streams (sommigen ook in VR!) vanuit de Verkadefabriek, Willem Twee Poppodium en Willem Twee Toonzaal. Goed gedaan, maar volgend jaar toch gewoon weer helemaal live!
Online talkshow vanuit Felix Meritis. Soms zorgt een crisis ervoor dat veranderingen wél snel doorgevoerd kunnen worden. Hoe kunnen bestuurders en toezichthouders deze ontwikkelingen omvormen tot een lange termijn strategie?
Met onder meer Marry de Gaay Fortman (voorzitter RvT ITA), Jeroen Bartelse (directeur TivoliVredenburg) en Lennart van der Meulen (voorzitter RvT TivoliVredenburg).
Aflevering van De Machine van Niels Aalbers en Atze de Vrieze, met onder meer Fontys ACI studenten (CO-IEMES) Harold Pieper en Indy van Lieshout en alumnus (Music Management) Gijs Bernard over (vrijwilligers)werk in de muziekindustrie.
‘Coronasteun werkt. Dat toont nieuw onderzoek van de Boekmanstichting naar de financiële gevolgen van de coronacrisis in de culturele en creatieve sector en de effecten van de steunmaatregelen in 2020. Zonder deze steun waren veel culturele organisaties diep in de rode cijfers beland. Wel laat het onderzoek een groot verschil zien tussen de meerjarig gesubsidieerde en de overige organisaties. De culturele organisaties die het meest afhankelijk zijn van publieksinkomsten, worden bovenmatig hard geraakt. Zo zagen de poppodia en de vrije producenten zo’n 95% van hun eigen inkomsten verdwijnen. De coronasteun compenseerde dit niet voldoende. Andere grote verliezers zijn de zelfstandigen: gemiddeld is er 55% op hen bezuinigd.’
Theaters verzamelen steeds meer gegevens over hun bezoekers, maar hoe je al die data optimaal kunt gebruiken is voor velen nog een zoektocht. Data-analist Sara Oomen helpt organisaties in de cultuursector die gegevens om te zetten in bruikbare informatie. ‘Organisaties willen meer uit hun data over bezoekers halen, maar ze weten vaak nog niet precies hoe.’
Marketeers zijn vaak op zoek naar de juiste segmentatiestrategie om de communicatie effectief vorm te geven. Bezoekmotieven lijken theoretisch een mooi uitgangspunt om echt klantgericht te segmenteren. Maar hoe pak je dat nu aan?
Op basis van heel veel data presenteert Spotify 15 inzichten die artiesten kunnen helpen om hun fans beter te bereiken.
‘Welcome to the first Fan Study from Spotify for Artists. We’ve analyzed millions of data points to uncover 15 new insights, each designed to help your team develop the fanbase you need to reach your goals.’
In ‘Valt er nog wat te maken?’ spreekt onderwijsvernieuwer en denker Gert Biesta de keynote-speech uit bij de opening van het digitale HKU Festival Musework Live 2021. Wat hebben educatie en de kunsten elkaar te zeggen? Wat brengen ze ons bij het ‘in de wereld’ zijn? Gastheer Bart van Rosmalen (lector HKU) verzorgt de inleiding, het slotgesprek en de muzikale intermezzo’s.
Fontys-collega Mirjam van Tilburg in gesprek met Pascal Gielen (hoogleraar cultuursociologie) en Gert Biesta (hoogleraar pedagogiek). Verandert de professie van kunstvakdocent in dit crisisjaar? En welke invloed hebben tijd en ruimte hierop?
De basis van dit gesprek vormt het experimenteel project vanuit het doctoraatstraject van Van Tilburg bij Antwerp Research Institute for the Arts (ARIA). Dit is een onderzoek in de kunsteducatie vanuit de kunsten over de ontwikkeling van de professie kunstvakdocent.
DEN presenteert de Digitale Transformatie Conferentie: naar een hybride culturele praktijk. Deze conferentie voor cultuurprofessionals vindt online plaats, dagelijks van 12.00 tot 17.00 uur.
Het programma bestaat uit vijf themadagen: Strategize, Experience, Organize, Create, Value.
‘STRP festival brings together artists, designers, developers and philosophers. We explore how collectivity and togetherness can be rethought and re-experienced.’
Tweede Holland Festival van directeur Emily Ansenk (daarvoor directeur van de Kunsthal in Rotterdam): ‘In een museum kun je kunst op je eigen voorwaarden bekijken. Het theater dwingt meer concentratie af. Daarbij moet je je altijd verhouden tot een ander mens in de ruimte: in die relatie tussen publiek en performer schuilt de magie.’ Die is direct, en emotioneel, en moeiteloos voor iedereen te ervaren. ‘Je hoeft geen kenner te zijn om te kunnen genieten van het Holland Festival. Ik denk dat we dat nog beter moeten uitdragen.’ (De Volkskrant)
Tijdens Oerol kunnen makers en bezoekers elkaar ontmoeten op het online platform Het Imaginaire Eiland. Met o.a. een dagelijkse Talkshow, een zevendelige podcast serie, concerten en clips, een film (in gesproken én gebarentaal), kookworkshops en vier speciaal gemaakte voorstellingen van Likeminds, de Nineties, de Zwermers en Karlijn Kistemaker. Het volledige programma wordt op dinsdag 1 juni bekend gemaakt.
En… tot slot… feedback is welkom. Laat me weten van je van deze editie vond. Via de duimpjes hieronder, vervolgens kun je ook je reactie achterlaten. Alvast heel veel dank.
Tweet
Deel